L’œuvre « Dans ma bulle » de Sophie Nigen, réalisée en 2025, est un voyage visuel captivant qui marie la peinture et les encres acryliques sur une toile de lin, mesurant 60×60 cm. Utilisant des spalters, pinceaux et couteaux, l’artiste a créé un monde abstrait où les formes circulaires occupent le devant de la scène. Au centre, une multitude de bulles de tailles variées s’entrelacent, certaines éclatant de couleurs vives telles que l’orange, le rose, et le bleu, tandis que d’autres conservent des teintes plus sourdes. Le fond, dans ses nuances de bleu profond et vert émeraude, évoque un océan mystérieux, comme si ces bulles évoluaient dans une mer infinie de pensées et de réflexions. L’agencement dynamique des cercles crée un sentiment d’effervescence. Les éclats et les éclaboussures donnent l’impression que ces bulles sont en mouvement, vibrantes d’énergie et de vie. Les lignes fines et délicates qui relient certaines bulles tracent un lien subtil entre ces éléments isolés, suggérant une connexion insaisissable entre différentes sphères de conscience. Interprétation possible : « Dans ma bulle » peut être perçue comme une métaphore de l’introspection et de l’isolement volontaire. Chaque bulle représente un espace personnel, intime, où l’individu peut se réfugier et réfléchir. Les formes et les couleurs symbolisent différentes émotions et pensées qui émergent dans ces moments de solitude. L’œuvre invite à contempler la beauté de cet espace intérieur, où se mêlent chaos et harmonie, agitation et sérénité, soulignant l’importance de prendre du temps pour soi dans un monde souvent tumultueux.
