« Tout a commencé ainsi : une surface minérale, taillée, découpée, posée, puis abandonnée. Lavée et marquée par le temps…
Les traces de découpe, telles des cicatrices, ont pris sens sous mon regard. Ces marques, témoins du temps qui passe, sont devenues des signes, des points de départ à ma réflexion plastique.
Au bout de cette nuit, la couleur s’est imposée — jaillissement nécessaire, expression d’une émotion longtemps contenue.
J’ai commencé à peindre il y a une quinzaine d’années, en autodidacte. Mes premiers travaux se sont construits sur des ardoises, chacune unique, polie par le temps. Sur ce support, je choisis parfois de faire abstraction de la matière pour créer une composition entièrement abstraite ; d’autres fois, j’interviens de manière minimaliste, en laissant les traces du temps visibles, les assemblant de façon séquentielle comme un récit visuel.
Ce travail m’a peu à peu conduit vers la toile. Une envie insatiable de peindre s’est installée.
Mes débuts étaient spontanés, parfois désordonnés, guidés par une recherche avant tout abstraite.
Aujourd’hui, mon travail évolue vers une approche plus figurative, tout en conservant une part d’abstraction. Les paysages marins, la campagne, les ciels lourds ou lumineux nourrissent mon inspiration.
Chacune de mes œuvres reste ouverte à l’interprétation : ce que j’y vois n’est pas nécessairement ce que le spectateur y perçoit. C’est dans cet écart, dans cette liberté de regard, que réside pour moi toute la force de la peinture.